在齊魯大地的諸城，悠悠琴韻穿越三千年時光，至今仍在十三徽間流淌。作為中國古琴藝術(shù)的重要發(fā)源地之一，諸城派古琴（又稱瑯琊派古琴）以其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和深厚的文化積淀，成為中華文明譜系中不可或缺的音符。從清代中葉的流派初創(chuàng)到當(dāng)代非遺傳承的創(chuàng)新實踐，這門古老的藝術(shù)正以“勾挑之間對話先賢，徽弦之上叩響未來”的姿態(tài)，續(xù)寫著中國文脈的時代新篇。

百年流派：在傳承中孕育的瑯琊琴韻

諸城派古琴形成于19世紀(jì)中葉，據(jù)史料記載，諸城自周代便有琴文化的浸潤，至清代嘉慶年間，文人琴家王溥長、王雩門等先賢廣收琴譜、革新技法，融合南北琴派之長，形成了“清微澹遠(yuǎn)、剛?cè)嵯酀?jì)”的演奏風(fēng)格，被譽為“中國近代琴壇的融古開今之作”。 

“諸城派古琴的獨特性，在于它將文人精神與民間曲調(diào)巧妙融合。”諸城派古琴非遺傳承人姜燕介紹，諸城派古琴的立調(diào)體系是以三弦為宮而以律呂命調(diào)，其藝術(shù)風(fēng)格細(xì)致、含蓄、質(zhì)樸、流暢；節(jié)奏固定、標(biāo)準(zhǔn)統(tǒng)一，劃分節(jié)奏并附有簡譜。諸城古琴的演奏風(fēng)格帶有北方派系的淳樸渾厚，密中見疏，柔中見剛，一氣呵成，重而不滯，顯示出空典回蕩的古典之美。

守正創(chuàng)新：從十三徽到數(shù)字時代的文脈延續(xù)

歷經(jīng)百年風(fēng)雨，諸城派古琴的傳承之路并非坦途。20世紀(jì)以來，隨著社會變遷，傳統(tǒng)琴學(xué)一度面臨失傳危機(jī)。幸得幾代琴家堅守，通過口傳心授、整理譜集、開設(shè)琴社等方式，讓這門藝術(shù)得以存續(xù)。2008年，諸城派古琴被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，成為齊魯文化保護(hù)的重點項目。

在當(dāng)代，諸城古琴的傳承呈現(xiàn)出多元面貌：一方面，傳承人通過古琴雅集、高校講座、文化交流等形式，讓更多人領(lǐng)略“泠泠七弦上，靜聽松風(fēng)寒”的古典之美；另一方面，年輕一代琴家嘗試將古琴與現(xiàn)代音樂元素結(jié)合，并借助短視頻平臺傳播，讓千年琴音在年輕世代中引發(fā)共鳴。

當(dāng)二十一世紀(jì)的月光再次照亮古琴的斷紋，我們看到的不僅是歷史的回響，更是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的共振。從王溥長的書齋到當(dāng)代的舞臺，從絲桐之音到數(shù)字旋律，諸城派古琴始終以開放的姿態(tài)擁抱時代。它是三千年文脈的“活化石”，更是中華文明創(chuàng)新性發(fā)展的生動注腳。當(dāng)琴弦再次輕撥，我們聽見的不僅是齊魯大地的悠悠古韻，更是一個民族對傳統(tǒng)文化的深情守望與永恒傳承。（大眾新聞·半島網(wǎng)記者 伏曉雨 遲海雯）