王釗方用手蘸墨汁在宣紙上作畫。圖右上：為新中國成立六十周年而創作的手指畫《梅花香》。

　　傳統國畫大多是以筆蘸墨，在宣紙上或揮毫寫意或小筆勾勒，而在國畫類別中，還有一種畫法另辟蹊徑獨樹一幟——手指畫。在開發區，有位以指代筆的畫家王釗方，用手指蘸墨在宣紙上皴擦點染，墨荷水鳥飛蟲相映成趣，組成了一幅夏日里的《清趣》。王釗方少時家貧，用樹枝手指在泥地河灘練畫。年輕時曾與齊良遲大師通信，獲得大師無私傳授齊派繪畫技法。

　　手指畫追求“大拙即大美”

　　手指蘸墨，手掌在宣紙和墨彩間翻飛躍動：一片墨色的荷葉，藏于荷葉后嬌羞的荷花，一只憨態可掬的水鳥與荷花交相呼應，一只黃色的小蟲好似不經意地闖入夏日的荷塘……10月15日上午，記者來到祥寧閣時，王釗方正在創作這幅《清趣》，大處以整只手潑染，細微處用指甲勾挑，墨色濃淡相宜。

　　王釗方告訴記者，手指畫的精髓與國畫相通，但用手指直接與紙張接觸卻往往能達到用筆無法企及的效果。“用自己身體的部分作畫，更能表現內心的真實感受。”王釗方說，手指畫的墨氣和韻味是用毛筆作畫無法達到的。“比如荷葉的脈絡，用筆構線是用墨，而手指畫則可以表現出水的感覺。”王釗方說。“手指畫追求的是‘拙’的感覺，但大拙即大美，手指作畫講究虛實結合、潤澀結合，手指畫對于墨色的運用能讓人眼前一亮。”

　　兒時用電池芯在墻壁上畫畫

　　王釗方是即墨人，出生于1964年 ，父親是普通工人，兒時家中貧困。“我五六歲的時候就對畫畫產生了興趣，想把看到的東西通過畫畫表現出來。小時候也沒有人教，家里窮買不起紙筆，就拿著電池芯在胡同的墻壁上畫、用樹枝在泥地上畫、用手指在河灘上畫。”王釗方說，童年時用鉛筆畫畫已經是奢侈，居住的農村根本沒有賣宣紙的地方。“我第一次用宣紙是我16歲那年，”王釗方對此記憶猶新，“那時候我已經初中畢業開始工作了，能自己掙錢買畫畫的工具。”

　　1984年 ，王釗方參軍入伍，在大連旅順海軍基地當兵。“在部隊里，每個月的津貼12元錢，8元錢被我用來買紙筆顏料。”王釗方告訴記者，營房的門外就有一方荷塘，夏天里面種滿了荷花。這些荷花成為王釗方最好的寫生對象，休息時戰友們聚在一起娛樂，他卻獨自守著一方荷塘寫生。“1989年我退伍時，什么都沒帶，就帶了兩箱子畫回來。”王釗方說。

　　曾獲齊派大師無私授藝

　　王釗方15歲的時候，遇見了他的啟蒙老師，也是他的同鄉侯文合。“侯老師當時在青島藝校學美術，我找到他提出要學畫畫。”王釗方說，侯老師告訴他“學畫很苦”，當時他并不能理解。“現在畫了三十多年了，才慢慢理解老師當時的話是對的。”王釗方跟隨侯老師學了三個月的畫，掌握了國畫、素描、速寫的基本技法。

　　1985年冬，王釗方在一份報紙上看到了齊白石四子、齊派畫大師齊良遲先生的地址，抱著試試看的心理，王釗方給大師寫了一封信。沒想到1986年冬天，王釗方收到了齊良遲先生的回信，并在信中詳細講述了一些繪畫技巧。在接下來的兩年中，王釗方與齊良遲先生保持了書信往來，“我有幸在信中獲得大師的指點，大師將齊派多年來積累的繪畫技巧無私地傳授給我，比如畫荷葉勾葉筋七分干時最好，齊白石先生畫蝦一平方尺最完美的是兩只半蝦。”

　　王釗方說，齊良遲先生是自己追求繪畫之路上最為重要的一位老師，對他的影響不僅只是繪畫更是做人。齊良遲先生對王釗方毫無保留地傳授齊家家傳畫技讓王釗方十分感動，“現在別人找我幾乎也都是有求必應，有時候只是舉手之勞就能幫助到別人。”王釗方有感而發，“藝品好，畫才能好。”

　　作《梅花香》獻禮祖國

　　王釗方告訴記者，初次認識手指畫是在1988年的一本畫集上，從那時起便萌生了創作手指畫的想法。“最開始放下筆，用手指作畫完全掌握不好水墨的用量，一下就是一攤。”經過不斷的努力，拜訪名師并加入手指研究會與更多畫家交流，王釗方的手指畫日臻成熟。“我創作的最滿意的一幅作品叫《梅花香》，是新中國成立六十周年時創作的。梅花香自苦寒來，我們國家的繁榮來之不易，就如梅花一樣。這幅作品也是抒發了我對祖國的熱愛。”王釗方說。

　　多年來，王釗方堅持每天一早一晚練習手指畫雷打不動，墨漬已經滲入指間的皮膚無法洗凈。“徐悲鴻先生提出的‘渾厚華滋’也將是我創作手指畫的畢生追求。”王釗方說。    文/圖  記者 劉家冕　 （來源：半島網-半島都市報） [編輯: 孫瑤瑤] 本文地址：http://xihaian.bandao.cn/news.asp?id=2279981